Για δύο μήνες η Αθήνα αλλάζει. Ο λόγος είναι οι 50 εκδηλώσεις, με τις οποίες γιορτάζει το καλοκαίρι η «Πειραιώς 260» τα 20 χρόνια λειτουργίας. Ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου, Μιχαήλ Μαρμαρινός, χθες μας παρουσίασε ένα πρόγραμμα-γιορτή που έρχεται να μεταμορφώσει τον πολιτιστικό χάρτη της πρωτεύουσας.
Το πλουραλιστικό πρόγραμμα ανοίγει με το «Σλίμαν III» (29/5-1/6) του Χάινερ Γκέμπελς, σύνθεση βασισμένη στα ημερολόγια του Ερρίκου Σλίμαν. Φωνές, περφόρμερ, μουσικοί αλληλεπιδρούν με ένα ετερόκλητο κειμενικό και μουσικό υλικό με απαγγελίες και αποσπάσματα από την «Ιλιάδα», μέρη από τους «Τρώες» -την όπερα του Εκτόρ Μπερλιόζ- και δημοτικά τραγούδια!
Ακολουθεί το «Einstein on the Beach» (30/5) των Φίλιπ Γκλας – Ρόμπερτ Ουίλσον σε συναυλιακή εκδοχή, με το Ictus Ensemble, τη Collegium Vocale Gent και αφήγηση της Σουζάν Βέγκα. Το «The Child» (1-2/6), πάλι, της Ιρανής Ναγκμέ Σαμινί, σε σκηνοθεσία Αφσανέχ Μαχιάν, προτάσσει την παγκόσμια ειρήνη.
Έπεται ο Γιάννης Μαυριτσάκης με το «Grauts» (6-7/6). Το θέμα των «Βακχών» και η διαλεκτική αντιπαράθεση Πενθέα – Διονύσου επανέρχονται. Η δε Στεφανία Γουλιώτη σκηνοθετεί και ερμηνεύει το «Φονικό της Ιζαμπέλα Μόλναρ» (8-11/6) βασισμένο στο διήγημα του Δημήτρη Χατζή.
Ο Γιώργος Βαλαής παρουσιάζει το «Stores» (14-15/6) με χορό ανθρώπων που επιδίδεται σε shopping, ενώ ο Ορέστης Καραμανλής και το «Tempi» (16/6) συνδέουν 57 άτομα μέσω καλωδίων στη σκηνή, δημιουργώντας ηχοτοπίο που αποτελείται από τους χτύπους της καρδιάς τους. Παράλληλα, παρουσιάζεται το νοτιοκορεατικό «Haribo Kimchi» (16-17/6), το «Hide to Show» (20-21/6), hitech μουσικό θέαμα του Μίχαελ Μπάιλ και το «Badke (remix)» (20-21/6) των Αμίρ Σάμπρα – Ατά Χατάμπ επαναπροσεγγίζει την παράδοση.
Το δε AEF Urban Dance Contest (20-21/6), σταθερό σημείο «διαλόγου» hip hop – street dance σκηνής στο Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου, επιστρέφει φέρνοντας στο προσκήνιο τους καλύτερους Έλληνες και διεθνείς hip hop και street dancers.
Επίσημη «πρώτη»
Σε επίσημη «πρώτη» στην Ελλάδα, με τη συμμετοχή ατόμων με οπτική αναπηρία, ο Κουρό Τανίνο παρουσιάζει το «Sleeping Fires» (27-28/6) και η Ανχέλικα Λίντελ το «Seppuku: The Funeral of Mishima or the Pleasure of Dying» (28-30/6). Ο Άρμιν Χόκμι φέρνει το «Shiraz» (1-2/7) και οι Μίλο Ράου και NTGent «Τα παιδιά της Μήδειας» (4-5/7).
Η Λένα Κιτσοπούλου, από την πλευρά της, «μπουστάρει» τις δικές της ευριπίδειες «Βάκχες» (20-22/7), στήνοντας γλέντι για το αδιέξοδο θεών – ανθρώπων και η Μαρία Χασάπη με το «Us» (22-23/7) αντιμετωπίζει τον χρόνο ως υλικό. Η Ζωή Ευσταθίου με το «When Did Silence Get This Loud?» (22-24/7) προβάλλει συμφωνία κίνησης, ήχου, φωτός, δονήσεων, όπου χορευτές – χορογράφος θέτουν την έννοια της σιωπής σε διάλογο με την έννοια του ηλεκτρισμού.
Επιπλέον, θα μας συστηθούν νέοι δημιουργοί, μέσω της δράσης Gen 260, με έργα όπως «Carcoma» (5/6) της Αλεξίας Παραμύθα, «όμικρονγιώτα» (6/6) του Γιάννη Διδασκάλου, «Η αγωνία του τερματοφύλακα πριν από το πέναλτι» (7/6) του Άρη Κακλέα, «Πώς κατοικώ» (8/6) της Αρίστης Τσέλου, «Τούνελ» (9/6) του Πάνου Ηλιόπουλου και «Παραμύθι των λύκων» (10/6) του Δημήτρη Τσικούρα. Στο «μενού» και ο «Έναστρος ουρανός – Έναστρες νύχτες»: πρόκειται για μεταμεσονύκτιες προβολές του εφήμερου της σκηνικής πράξης, για έργα που έχουν κινηματογραφηθεί ως αυτόνομες μεταγραφές της σκηνικής εμπειρίας. Έτσι, η «Πειραιώς 260» επιβεβαιώνει εκ νέου τον ρόλο της ως ζωντανού πυρήνα δημιουργίας, όπου η τέχνη συνομιλεί με το παρόν. Ανοίγοντας, αναμφισβήτητα, δρόμους για το μέλλον.
Η Στεφανία Γουλιώτη, «Sleeping Fires» από τον Κουρό Τανίνο, Τζάχα Κου, «Haribo Kimchi» και ο Μιχαήλ Μαρμαρινός
Εφημερίδα Απογευματινή
