Καλοκαίρι με ελεύθερη είσοδο στις αθηναϊκές γκαλερί

Το αθάνατο ελληνικό φως και οι ομορφιές της χώρας μας πρυτανεύουν σε επτά εκθέσεις για κάθε γούστο
14:30 - 17 Μαΐου 2026
αθηναϊκές γκαλερί
Από την έκθεση «Στο Άπειρο» στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο

Ο ήλιος λάμπει, η θάλασσα σας κλείνει το μάτι και παραμένετε αγκιστρωμένοι στο γραφείο πάνω από έναν υπολογιστή; Ομοιοπαθείς γαρ και επειδή σε ό,τι πράττουμε και πρεσβεύουμε αναζητούμε το φως, στήσαμε μία διαφορετικού τύπου έρευνα: ψάχνοντας το καλοκαίρι στην τέχνη και στις αθηναϊκές γκαλερί, ανακαλύψαμε εκθέσεις -κάποιες ήδη ξεκίνησαν, άλλες εγκαινιάζονται προσεχώς- που το τιμούν. Είναι βέβαια και ορισμένες περιπτώσεις τις οποίες αν δεν σημειώσετε δεν θα προλάβετε. Πάμε να δούμε τα πάντα αναλυτικά, επισημαίνοντας, για αρχή, ότι όλες οι ακόλουθες εκθέσεις είναι με δωρεάν είσοδο.  

Ξεκινάμε με την ομαδική έκθεση «Συνομιλία με τη θάλασσα» (Γκαλερί Καψιώτη), στην οποία συμμετέχουν 27 καταξιωμένοι σύγχρονοι εικαστικοί, τη διοργανώνει ο Δήμος Πειραιά και θα την εγκαινιάσει ο δήμαρχος της πόλης Γιάννης Μώραλης στις 29/5 (19.30). Ξεχωρίζοντας το αυθεντικό αποτύπωμα του ελληνικού καλοκαιριού διά χειρός Παύλου Σάμιου, αλλά και το έργο του Κώστα Παπανικολάου, παραμένοντας στο μεγαλύτερο λιμάνι της χώρας περνάμε στην έκθεση της Γεωργίας Μπλιάτσου «Aura maritima – Αύρα θαλασσινή» (Gallery Art Prisma), που εγκαινιάστηκε χθες 15/5 (20.00). Έπεται η έκθεση «Η πορεία του φωτός – Το εγγενές» του Γιώργου Λουλούδη (Genesis Gallery, έως 30/5), από μια έντονα εξπρεσιονιστική γραφή, όπου οι επιφάνειες αποκτούν συναισθηματική ένταση και βάθος. 

Η παρέμβαση

Δεν παραβλέπουμε την αναδρομική έκθεση για το έργο του αξέχαστου ηθοποιού και εικαστικού δημιουργού Μιχάλη Νικολινάκου με τίτλο «Χρώμα και φως: Πειραιάς – Μάνη» (Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά, έως τις 23/5). Η έκθεση φιλοδοξεί «να προσεγγίσει τις εσωτερικές του αναζητήσεις, τον μόχθο των ανθρώπων του λιμανιού, τις θαλασσινές εικόνες, τις μορφές μιας ολόκληρης εποχής που συνδέθηκαν με το εμβληματικό και εκλεκτικό πέρασμά του από τον κινηματογράφο και να αναδείξει το πολυδιάστατο εύρος της δημιουργίας του», μας ενημερώνει η ιστορικός τέχνης Ευγενία Υφαντή. Η θεματολογία αντλείται από τον οικείο του κόσμο, την ύπαιθρο, το καράβι, το λιμάνι και τη θάλασσα, αλλά και από τον ελληνικό κινηματογράφο. Εν προκειμένω, ξεχωρίζουμε το έργο του «Η θεία από το Σικάγο», με τον Ορέστη Μακρή, την αξέχαστη Γεωργία Βασιλειάδου και το υπόλοιπο καστ σε πρώτο πλάνο, σημειώνοντας πως τα έργα που επιλέχθηκαν για την έκθεση παρουσιάζουν όλο το εύρος της δημιουργίας, την εξελικτική ουσιαστικά πορεία. 

Από την άλλη, δεν γίνεται σε καμία των περιπτώσεων να παραλείψουμε την έκθεση της Ελισάβετ Πρωτοσυγγέλου «Στο Άπειρο», που εγκαινιάστηκε στις 14/5, στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο στο Κολωνάκι: είναι εκείνη που μας ενέπνευσε για την έρευνα, καθώς η εικαστική δημιουργός έχει αποτυπώσει σε κάθε της έργο τις ομορφιές της Ελλάδας, την καλοκαιρινή της αύρα που την έχει καταστήσει ξακουστή στην οικουμένη. Κύματα, ιστία, πανδαισία χρωμάτων, υπέροχα σπίτια, όλα είναι μέρος του καμβά της που εντυπωσιάζει με ένα αφήγημα το οποίο αξίζει να αποκωδικοποιήσετε. «Τη στιγμή που υπογράφω κάθε έργο μου, νιώθω ότι η ιστορία που αφηγούμαι φτάνει στο τέλος της. Επιθυμώ να μοιραστώ το πάθος μου με όλους τους ανθρώπους», τονίζει η δημιουργός, που μεταπήδησε από τα Οικονομικά, τα οποία σπούδασε, στην τέχνη.  

Στο «μενού» και ο Χώρος Τέχνης Arte Visione – Nicos Chiotinis που (έως 31/5) φιλοξενεί την ατομική έκθεση «Συνδαιτυμόνες» του εικαστικού Νικόλα Χριστοφοράκη, έκθεση η οποία αντανακλά με fun τρόπο την κατάσταση που δημιουργείται σε ένα ελληνικό τραπέζι.  

Νέες αξίες

Κλείνουμε το αφιέρωμα με την έκθεση «SMCK on Reel: Τρεις μύθοι για την Αθήνα», στο Ινστιτούτο Γκαίτε (έως 30/5). Διεθνείς δημιουργοί σύγχρονου κοσμήματος αποτυπώνουν σε βίντεο τις νέες αξίες ενός ταχέως μεταβαλλόμενου κόσμου και παρουσιάζουν την έκθεση στο SMCK Art Space. Πέρα από τις δημιουργίες κοσμημάτων ξένων δημιουργών, προβάλλεται βίντεο-εγκατάσταση που καθρεφτίζει τις ομορφιές του θέρους, όπως με το «Together Within» της Sajeda Mokary.  

Tip Για τους μικρούς φιλότεχνους, να επισημάνουμε δύο summer camps. Το πρώτο, αμιγώς καλλιτεχνικό, θα λάβει χώρα στον Βοτανικό Κήπο Διομήδους από τον Θωμά Κινδύνη και την ομάδα του Μορφές Έκφρασης (15/6 – 31/7 και 31/8 – 10/9). Με μουσικές, τραγούδια, χορούς, και μύθους από το ελληνικό καλοκαίρι, το τιμ επιδιώκει να εμπλουτίσει την πολιτισμική εμπειρία των παιδιών. Είναι όμως και το εικαστικό summer camp από το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης με τίτλο «Δες τι βλέπω! Η εμπειρία γίνεται τέχνη!» που θα πραγματοποιηθεί έξι πενθήμερα (22-26/6, 29/6-3/7, 6-10/7, 13-17/7, 20-24/7 και 27-31/7).